หากคุณกำลังมองหาจังหวะที่ลื่นไหล จังหวะแวดล้อม และท่วงทำนองฮิปฮอปที่ผ่อนคลายและขี้ขลาด ให้มองหาเพลงประกอบซามูไร แชมเปญ .
เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องแรกMasta นำเสนอเพลงจาก DJ Tsutchie และกลุ่มแร็พญี่ปุ่น Force of Nature และโดยส่วนตัวแล้วฉันชอบความแปลกประหลาดของ "Paranoid" และการตีกลองใน "The Long Way of Drums"
ในทางกลับกัน แฟน ๆ ของซีรีส์นี้มักจะชี้ให้คุณเห็นเพลงประกอบที่สองก่อน”การออกเดินทาง" .
มันเป็นเพราะว่าการออกเดินทาง ส่วนหนึ่งถูกผลิตโดย Nujab ผู้ยิ่งใหญ่ผู้ล่วงลับไปแล้ว ซึ่งได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกเสียง lo-fi ของฮิปฮอปซึ่งพบผู้ชมของเขาบน YouTube และแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งอื่นๆ
ดังนั้นหากคุณต้องการพักผ่อนและเพลิดเพลินกับค่ำคืนของคุณ (หรือวันที่ชายหาด)เปิด บันทึกซามูไร แชมเปญ .
![](http://allworldrating.com/img/read-2021/5045/image_pf61aaHQlhA2gH6yadr70.jpg)
ช่วงเวลาที่ฉันได้ยินฟูจิซาวะ โยชิอากิเป็นผู้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ (น่าประหลาดใจเมื่อพิจารณาว่าอนิเม CGI อื่นๆ แย่ขนาดไหน) และซีรีส์ที่เขียนบทได้ดี ฉันก็รู้ว่าเพลงประกอบละครจะเป็นอะไรที่พิเศษ
คุณเห็นไหม โยชิอากิเชี่ยวชาญด้านดนตรีคลาสสิกเป็นอย่างดี และเขาชัดเจน รู้วิธีจัดเรียงชิ้นงานให้ได้ผลเต็มที่ ฉันชอบงานของเขาในประตู , มิติ W และรักสด .
นี่เป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา ที่เติมเต็มอย่างเป็นธรรมชาติมีเอกลักษณ์ ความสงบเฮาส์กิ โนะ คุนิ เครื่องมือที่อุดมไปด้วยปาร์ตี้, เต็มไปด้วยเครื่องสาย กุญแจ เครื่องลมไม้ ระฆัง (หรือระฆัง) และเครื่องเพอร์คัชชัน
ซาวด์แทร็กให้ความรู้สึกไม่เร่งรีบ ควบคุมได้เสมอ และรับรู้ถึงสิ่งที่ควรทำให้เกิด และเมื่อใดควรเป็นส่วนตัวหรือครอบคลุมมากขึ้น
6.FLCL
![](http://allworldrating.com/img/read-2021/5045/image_3qhyPkIlfx3k8sGV74bw.jpg)
FLCL แนะนำให้ฉันรู้จักกับ The Pillows และสำหรับสิ่งนั้นฉันรู้สึกขอบคุณชั่วนิรันดร์
เอาจริงๆนะ ฉันจำไม่ได้ด้วยซ้ำว่าเกิดอะไรขึ้นในอนิเมะ เพราะฉันดูมันครั้งสุดท้ายมาสิบกว่าปีแล้ว
และฉันก็ได้ฟังเพลงประกอบนี้อย่างครบถ้วนอย่างน้อยปีละสองครั้งตั้งแต่ประมาณปี 2016
นี่คือเพลงประกอบอนิเมะเพลงโปรดของฉัน OSTไม่เคย และไม่มีอะไรมาใกล้ความสุขและพลังของเยาวชนที่ปลดปล่อยออกมาตั้งแต่ต้นจนจบ
FLCL ค่อนข้างผิดปกติและคลั่งไคล้ (แต่ยังลึก) และดนตรีของเขาเหมาะสมมาก
มันไม่ใช่เพลง lo-fi อย่างแน่นอน แต่มี "ข้อบกพร่อง" เหล่านี้ในบันทึกที่ให้ความรู้สึกจริงใจซึ่งแตกต่างอย่างมากจากคุณภาพเสียงที่ไร้ที่ติอย่างไร้ที่ติและผลิตมากเกินไปของอัลบั้มร็อคบางอัลบั้มในปัจจุบัน
ถึงแม้ซีรีย์จะไม่น่าสนใจสำหรับคุณ (แต่น่าจะใช่) ให้ฟังทางนี้ อย่างน้อยลองเพลงโปรดของฉัน: "Stalker Goes to Babylon"
5. โชวะ เกนโรคุ ราคุโกะ ชินจู
![](http://allworldrating.com/img/read-2021/5045/image_6fadfcC68uUO94sh.jpg)
หลายปีที่ผ่านมา Studio Deen ตกเป็นเป้าของมุกตลกมากมาย เนื่องจากวิธีจัดการกับชื่ออนิเมะหลายเรื่อง จากนั้นในปี 2016Showa Genroku Rakugo Shinju ปรากฏตัว .
ยังไงก็ตาม สตูดิโอไม่ได้ทุ่มสุดตัวเพื่อโชว์โชเน็นหรือฮาเร็ม แต่สำหรับละครโชเซที่จัดในญี่ปุ่นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับศิลปะ (ที่กำลังจะตาย) ของราคุโกะและผู้คนที่พยายามจะรักษามันไว้ในขณะที่เผชิญกับปัญหาส่วนตัวของพวกเขาเอง
เพลงประกอบละครเรื่องนี้ไร้ที่ติ ผสมผสานการประพันธ์เพลงออเคสตราและแจ๊ส พวกเขาบรรยายถึงประวัติศาสตร์อันรุ่มรวยและมีชีวิตชีวาที่ MC อันเป็นที่รักอาศัยอยู่ขณะที่พวกเขาย้ายจากชนบทไปยังเมืองต่างๆ เพื่อแสดงความสามารถของพวกเขา เรียนรู้ที่จะสานต่องานศิลปะของพวกเขาแม้ในขณะที่การเปลี่ยนแปลงทางสังคม-การเมืองและวัฒนธรรมที่รุนแรงในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเกิดขึ้น
นักแต่งเพลงและนักเปียโนอายุน้อย Kana Shibu ต้องภูมิใจกับงานของเธอที่นี่มาก บางทีบทประพันธ์ที่ยิ่งใหญ่ของเธอ
4. คาวบอยเบ็บ
![](http://allworldrating.com/img/read-2021/5045/image_nxknZ19gtfYGC8.jpg)
มีอะไรอีกบ้างที่สามารถพูดเกี่ยวกับเพลงประกอบนี้?
คาวบอย บีบอป ถือเป็นผลงานชิ้นเอก และเพลงประกอบภาพยนตร์ Yoko Kanno ของเขา (และวงดนตรี "Seat Belts" ที่เธอทำขึ้นเพื่อการแสดงโดยเฉพาะ) ก็ควรค่าแก่การยกย่องไม่แพ้กัน
OST ที่ดังที่สุดคือเพลงแรก เรียกง่ายๆ ว่าคาวบอย bebop .
ซาวด์แทร็กนี้มีเพลงที่เป็นสัญลักษณ์ "Tank!" OP และเป็นบทนำที่ดีที่สุดสำหรับแจ๊สและบลูส์ในการแสดง และมี "คอสมอส" สั้น ๆ ที่ดูเหมือนจะสมบูรณ์แบบสำหรับกาแฟดำในวันอาทิตย์ที่ฝนตก
จากนั้นคุณสามารถไปยังเพลงประกอบทั้งสาม: "ไม่มีดิสก์" , « สีฟ้า" และ "บลูส์แห่งอนาคต" .
พวกเขาทั้งหมด พิจารณาว่าเสียงมีความหลากหลายมากขึ้น ตั้งแต่ชิงช้า เฮฟวีเมทัล ฮอล ไปจนถึงเพลงอารบิก
สีฟ้า มี "Go Go Cactus Man" ที่ผิวปาก ตามด้วย "Chicken Bone" ขี้ขลาด แต่เพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดที่นั่น ด้วยเหตุผลที่ดีคือ "Call Me Call Me" (แม้ว่าการแสดงของวง "Hail Mary" ก็โดดเด่นเช่นกัน)
3 Neon Genesis Evangelion
![](http://allworldrating.com/img/read-2021/5045/image_rAeQfmAd6m91ck2bifxh5U.jpg)
Neon Genesis Evangelion จะยังคงเป็นแฟรนไชส์ที่มีการโต้เถียงตลอดไป แต่สิ่งหนึ่งที่แน่นอนคือ มันคือหนึ่งในอนิเมะที่ทรงอิทธิพลที่สุดในประวัติศาสตร์ .
หากคุณเคยดูอนิเมะเรื่องนี้แล้ว คุณจะรู้ว่าเพลงประกอบนั้นยิ่งใหญ่ บ้าคลั่ง และทำให้ไม่สงบได้อย่างไร
โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อการกระทำถึงจุดสูงสุดและเมื่อสิ่งต่าง ๆ พังทลาย
ทั้งหมดนี้ต้องขอบคุณ Shiro Sagis ในตำนาน ซึ่งอยู่ในวงการนี้มาตั้งแต่ปี 1970
หากต้องการทราบความคิดอันชาญฉลาดของเขาในที่ทำงานอย่างรวดเร็ว ให้ลองดู OST . ที่เต็มไปด้วยวงดนตรีจุดจบของอีวานเกเลียน (อันที่จริงเขาเป็นนักแต่งเพลงหลักของเพลงประกอบเกือบทั้งหมดสำหรับอีวานเกเลียน ).
และถ้าคุณต้องการการพักหายใจ ให้ฟังเพลงประกอบแรกNGE ซึ่งประกอบด้วย "วิทยานิพนธ์ของ Cruel Angel", "Fly Me to the Moon" และ "Komm, Susser Tod" (ควรดื่มน้ำส้มสำหรับเพลงนี้)
2. Koe no Katachi (เสียงเงียบ)
![](http://allworldrating.com/img/read-2021/5045/image_ARq0k197Svb51tS1h.jpg)
มันยากสำหรับฉันที่จะเลือกระหว่างตัวเลือกนี้กับตัวเลือกอันดับ 1 ของฉันเพราะทั้งคู่เป็นผลงานชิ้นเอกและใน“เสียงเงียบ” มีเพลงประกอบที่ใช้ได้ผลและมีความหมายมากเฉพาะในบริบทของภาพยนตร์เท่านั้น
นั่นคือปัญหา:
The Shape of Light: เพลงประกอบภาพยนตร์ต้นฉบับเสียงเล็ก ไม่เหมือนคนอื่น ๆ ทั้งหมด
มันไม่ฉูดฉาดเลย และการประพันธ์เพลงบรรเลงส่วนใหญ่ไม่ใช่เพลงคลาสสิกแบบปกติที่เต็มไปด้วยเครื่องสายที่ร้อนแรง เปียโนไพเราะ ลมไม้และทองเหลืองที่น่าอัศจรรย์ หรือคอรัสที่ไพเราะ
แต่เพลงประกอบภาพยนตร์ OST แบบสองซีดีที่ใช้เวลาราวๆ 2 ชั่วโมงนี้เป็นงานชิ้นเดียวที่ฉันได้ยินมาว่าแปลได้อย่างคล่องแคล่วว่าเป็นเพลงที่เด็กสาวหูหนวกและคนพาลที่กลับใจต้องเผชิญในชีวิตอันแสนวุ่นวายของพวกเขา
เสียงเบาและเบา บางครั้งถึงกับไม่เป็นที่น่าพอใจ แต่ทุกอย่างมีไว้เพื่อให้ผู้ชมเข้าใจจุดอ่อนและการแยกตัวของตัวละคร เพื่อทำความเข้าใจว่าพวกเขารับรู้สภาพแวดล้อมทางสังคมอย่างไรและรู้สึกอย่างไรจริงๆ
คุณรู้หรือไม่ว่า Kensuke Ushio ใส่ไมโครโฟนในเปียโนที่แยกชิ้นส่วนเพื่อให้แทร็กมีเสียงเหมือน ทั้งหมดนี้ทำให้รู้สึกไม่สบายใจท่ามกลางความเงียบระหว่างปุ่มต่างๆ
“เสียงเงียบ” เป็นภาพยนตร์ที่สำคัญ และฉันดีใจที่ผู้กำกับนาโอโกะ ยามาดะช่วย Ushio ค้นหาวิธีที่ดีที่สุดในการแต่งเพลงประกอบ แท้จริงแล้ว ไม่มีอะไรดีไปกว่า "การส่องสว่าง" ที่มาพร้อมกับฉากสุดท้ายที่สมบูรณ์แบบ
1. Zankyou no Terror (ความหวาดกลัวในเสียงสะท้อน)
![](http://allworldrating.com/img/read-2021/5045/image_hewAkKh3xVc4Fmr9XB75K.jpg)
น่าจะอยู่บนสุด"เสียงเงียบ" หรือ "สยองขวัญในเสียงสะท้อน" และฉันคิดว่ามันจะถูกต้องอยู่แล้ว
แม้จะมีข้อบกพร่องสยองขวัญในเสียงสะท้อน" ยังคงเป็นหนึ่งในอนิเมะที่ฉันชอบ - อาจเป็นอนิเมะที่ฉันชอบที่สุดในทศวรรษที่ผ่านมา
ในสายตาของฉัน นี่เป็นผลงานชิ้นเอกที่มีปัญหา
ซังเคียว โนะ Terror เป็นภาพยนตร์แนวสืบสวนสอบสวนเชิงจิตวิทยาที่มีจุดมุ่งหมายสูง เกี่ยวข้องกับการเมืองระหว่างประเทศ การก่อการร้าย และความรู้สึกแตกแยกและความเหงาที่ชัดเจน (โดยเฉพาะในกลุ่มคนรุ่นมิลเลนเนียล) ไม่มีใครรู้อนาคต แต่ไม่รู้ว่าคนธรรมดาจะมีอิทธิพลต่อการเปลี่ยนแปลงได้หรือไม่
เป็นการแสดงที่น่าทึ่งจากมุมมองทางเทคนิค ด้วยศิลปะชั้นยอด การออกแบบตัวละคร แอนิเมชั่น และภาพยนต์ที่ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นภาพยนตร์
แต่ให้ฉันมุ่งเน้นไปที่เพลงประกอบและเหตุใดจึงสมควรได้รับมงกุฎ
จากสิ่งที่ฉันเพิ่งพูดเกี่ยวกับการแสดง ดนตรีต้องเป็นส่วนหนึ่งของบุคลิกของมันมากเสียจนช่วงเวลาสำคัญสามารถเกิดขึ้นได้ด้วยบทสนทนาเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย มีเพียงภาพและดนตรีเท่านั้นที่บอกเล่าเรื่องราวของ Nine, Twelve และ Lisa
ผู้กำกับ Shinichiro Watanabe กล่าวว่า Sigur Ros (วงดนตรีหลังร็อคไอซ์แลนด์) คือสิ่งที่ทำให้เขาสร้างเรื่องราวความหวาดกลัวในเสียงสะท้อน และว่าคำสั่งฉันยังไปไอซ์แลนด์ เพื่อบันทึก OST
ฉันไม่รู้เกี่ยวกับอาหารอันโอชะนี้เมื่อฉันดูรายการเมื่อหกปีที่แล้ว แต่ฉันเคยแสดงความคิดเห็นไปแล้วว่ารายการดูและฟังดูเย็นชาและครุ่นคิดอย่างไร ก่อนที่การแสดงจะพูดถึงไอซ์แลนด์ด้วยซ้ำ
Yoko Kanno ได้แต่งเพลงอนิเมะที่ยอดเยี่ยมมากมายตลอดอาชีพการงานของเธอ แต่ฉันเชื่ออย่างจริงใจว่านี่เป็นงานที่ดีที่สุดของเธอ
ซาวด์แทร็กสองเพลงมีคุณลักษณะของไอซ์แลนด์ในรหัสพันธุกรรม ฉันไม่แน่ใจในทุกเรื่อง แต่เพลงหลายเพลงมีชื่อภาษาไอซ์แลนด์และบางเพลงก็มีเสียงร้องของไอซ์แลนด์ อย่างไรก็ตาม แม้จะไม่มีชื่อเพลงและเสียงร้องของไอซ์แลนด์ ทุกเพลงก็ยังฟังเป็นภาษาไอซ์แลนด์
แม้แต่ "ドブと小舟と僕らの神話 (เวอร์ชันเต็ม)" ซึ่งเนื้อเพลงภาษาญี่ปุ่นร้องโดย Yuki Ozaki Galileo Galilei ยังคงรู้สึกหนาวเหน็บ นี้อัศจรรย์มาก OSTs มีความสอดคล้องกันอย่างไรกับอนิเมะ
ตอนนี้ฉันไม่รู้ว่าคันโนะสามารถแปลเพลงที่วาตานาเบะจินตนาการไว้ขณะฟังซิเกอร์รอสได้อย่างไร นี่มันอัศจรรย์มาก.
แต่อย่าเข้าใจฉันผิด:
แทร็คยังคงอารมณ์ที่แตกต่างกันออกไป เพลงเปิด "lolol" เป็นเพลงที่น่ากลัวและเป็นตัวกำหนดเสียงให้กับซีรีส์
'Von', 'hanna', 'birden', '22', 'bless' และ 'ís' เป็นเสียงที่ไพเราะและมีความสำคัญต่อฉากที่โดดเด่นที่สุดบางฉาก
เพลงเช่น "veat", "crystalized", "wilhelm", "ioloi", "wolke", "future Terror", "vad" และ "pcp" สามารถครอบคลุมฉากสืบสวน ความสงสัย และการกระทำ ในขณะที่ " ioloi" แบ่งปัน กลิ่นอาย "lolola" ที่น่ากลัวเหมือนกัน
"Nc17" และ "ess" เหมาะกับบางส่วนของอะนิเมะ - และเช่นเดียวกันสำหรับ Juno ที่ขี้เล่นและไร้เดียงสา
ในที่สุดก็มี "Elan" ซึ่งใช้ในช่วงเวลาที่สะเทือนอารมณ์ที่สุดของอนิเมะ ไม่มีบทสนทนา มีแต่เพลงที่เล่นขณะที่ "ไนน์" มองดูบางสิ่งที่อยู่ไกลออกไป
พูดง่ายๆ คือ เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "ความหวาดกลัวในเสียงสะท้อน" - มันผลงานชิ้นเอก, ซึ่งทำขึ้นเพื่อการแสดงอนิเมะเท่านั้น หากถูกถามเกี่ยวกับ OST ที่ฉันชื่นชอบในสื่อต่างๆ (รวมถึงชื่อที่ไม่ใช่อนิเมะ) เพลงนั้นก็ยังคงอยู่ในอันดับต้นๆ ในรายการของฉัน และมันอาจจะอยู่ในอันดับที่ 1 อีกครั้งด้วยซ้ำ
หากคุณพบข้อผิดพลาด โปรดส่งตบให้ผู้เขียน! เน้นข้อผิดพลาดแล้วกด Ctrl+Enter